Noten $21.95

Im Original

In Bach's Studio. David Liebman. Saxophone sheet music.

Übersetzung

In Bachs Studio. David Liebman. Saxophon Noten.

Im Original

In Bach's Studio composed by David Liebman. 1946-. Saxophone Quartet. For Saxophone Quartet. SATB. Grade 5. Full Score and Set of Parts. Published by Advance Music. AV.7608. The Inspiration In religion there is Mecca for Muslims, the Wall for Jews, the Holy Sepulchre for Christians and so on. These are places in the world where the vibrations are extremely intense and usually commemorate some historical person or event or special significance to a select population. Whenever possible, it is incumbent upon individuals who believe in something to make a pilgrimage to such a site. For musicians of all styles, one such place is the city of Leipzig, Germany. Specifically, it is the Thomaskirche, the church where Bach spent so many years as the choir master, pouring forth work after work for weekly masses and celebrations. While on tour during the mid-1990s with my group, we performed in Leipzig. The morning after our performance, pianist Phil Markowitz and myself went to that church. Fortuitously, an organist was practicing Bach at that very hour. Sitting there for a while, absorbing the feeling of the very room where so much creativity and beauty took place, was one of the highlights of my travels over the years. This piece was inspired by the master, J.S. Bach. The Composition As befitting a piece dedicated to Bach, I composed a four-part chorale for the standard saxophone quartet. It is not a chorale in the formal sense, only expressively speaking. Using uneven bar lengths, I tried to create an unpredictable flow, since there is a preponderance of block chord movement. In concurrence with some of the ideas expressed in my book A Chromatic Approach to Jazz Melody and Harmony. Advance Music. , I loosely followed along the lines of what I call interval categories. Letter A is built on seconds and thirds. letter B on fourths and fifths. letter C on seconds, thirds and especially sixths. letter D on seventh and ninths. For my aesthetic, each interval category portrays a unique expressive atmosphere. There is no overriding theme or chord progression. The composed solos are optional and will work well with the piece. Although I have provided some phrase and dynamic markings for these sections, those who do use the written material can freely interpret the music. On the other hand, if improvising musicians would like to express their unique talents, they should do so in each section, using the appropriate interval category as the basis for their improvisation. In any case, the short solos towards the end of the piece should be played as written. David Liebman's career has spanned over three decades, beginning with his apprenticeship years in the early 1970s as a member of the Elvin Jones and Miles Davis Groups. Since then he has lead his own groups featuring musicians like John Scofield, Adam Nussbaum, Richie Beirach, Billy Hart and others. His present quartet features guitarist Vic Juris and has been together since 1991. He consistently places in the Top Five Soprano Saxophonists in the Downbeat Critic's Poll. Liebman has recorded nearly 300 albums with nearly 100 under his leadership featuring several hundred original compositions in many different idioms including unusual arrangements of jazz standards, chamber music, big band, fusion and piano. saxophone duos. In jazz education he is a renowned lecturer and author of several milestone books translated into various languages as well as teaching videos and published chamber music. He is the Founder and Artistic Director of the International Association of Schools of Jazz. IASJ. , an organization of jazz schools from over 40 countries. Awards include an Honorary Doctorate from the Sibelius Academy. Helsinki, Finland. Grammy nomination for Best Solo in 1998. induction into the International Association of Jazz Educators Hall of Fame in 2000.

Übersetzung

In Bachs Studio von David Liebman zusammen. 1946 -. Saxophone Quartet. Für Saxophone Quartet. SATB. Klasse 5. Partitur und Stimmensatz. Veröffentlicht von Advance Music. AV.7608. Die Inspiration In der Religion gibt es Mekka für die Muslime, die Mauer für die Juden, die Grabeskirche für die Christen und so weiter. Dies sind Orte auf der Welt, wo die Schwingungen sind sehr intensiv und in der Regel eine historische Person oder ein Ereignis oder eine besondere Bedeutung zu einer ausgewählten Population zu gedenken. Wann immer möglich, obliegt Personen, die an etwas glauben, eine Wallfahrt zu einem solchen Ort machen, ist es. Für Musiker aller Stilrichtungen, ist ein solcher Ort, die Stadt Leipzig, Deutschland. Genauer gesagt, ist es die Thomaskirche, die Kirche, wo Bach verbrachte viele Jahre als Chorleiter, nach Gießen Arbeit nach der Arbeit für die wöchentliche Massen und Feiern. Während der Tour während der Mitte der 1990er Jahre mit meiner Gruppe, in Leipzig führten wir. Am Morgen nach unserer Leistung, Pianist Phil Markowitz und ich ging zu dieser Kirche. Zufällig wurde ein Organist Bach in dieser Stunde üben. Sitzen dort für eine Weile, absorbieren das Gefühl, der Raum, in dem sehr viel Kreativität und Schönheit stattfand, war einer der Höhepunkte meiner Reisen im Laufe der Jahre. Dieses Stück wurde von dem Meister, J. S. inspiriert Bach. Die Zusammensetzung Wie es sich ein Stück von Bach gewidmet, komponierte ich einen vierstimmigen Choral für die Standard-Saxophonquartett. Es ist nicht ein Choral im formellen Sinn, nur ausdrücklich gesprochen. Mit unebenen Stablängen, versuchte ich, eine unberechenbare Strömung zu erzeugen, da es ein Übergewicht von Blockakkordbewegung. In Übereinstimmung mit einigen der Ideen in meinem Buch eine chromatische Annäherung an Jazz Melodie und Harmonie zum Ausdruck. Advance Music. , I lose entlang der Linien von was ich Intervall Kategorien gefolgt. Buchstabe A auf Sekunden und Terzen aufgebaut. Buchstaben B auf Quarten und Quinten. Buchstaben C auf Sekunden, Terzen und Sexten besonders. Buchstaben D auf siebten und Neuntel. Für meine ästhetische, jedes Intervall Kategorie stellt eine einzigartige ausdrucksstarke Atmosphäre. Es gibt keine übergeordnete Thema oder Akkordfolge. Die komponierten Soli sind optional und wird gut mit dem Stück zu arbeiten. Ich habe zwar einige Satz und dynamische Zeichen für diese Abschnitte vorgesehen sind, können diejenigen, die verwenden das schriftliche Material zu tun frei interpretieren die Musik. Auf der anderen Seite, wenn improvisierende Musiker wollen ihre einzigartigen Talente zum Ausdruck bringen, sollten sie dies tun in jedem Abschnitt, mit dem entsprechenden Intervall Kategorie als Grundlage für ihre Improvisation. In jedem Fall sollten die kurzen Soli gegen Ende des Stückes abgespielt geschrieben werden als. David Liebman Karriere hat über drei Jahrzehnte überspannt, beginnend mit seiner Lehrjahre in den frühen 1970er Jahren als Mitglied der Elvin Jones und Miles Davis Gruppen. Seitdem hat er seine eigenen Gruppen führen mit Musikern wie John Scofield, Adam Nussbaum, Richie Beirach, Billy Hart und andere. Seine gegenwärtige Quartett bietet Gitarrist Vic Juris und hat zusammen seit 1991. Er setzt konsequent in den Top Five in der Sopran-Saxophonisten Downbeat Critics Poll. Liebman hat fast 300 Alben mit fast 100 unter seiner Leitung mit mehreren hundert Original-Kompositionen in vielen verschiedenen Idiome mit ungewöhnlichen Arrangements von Jazz-Standards, Kammermusik, Big Band, Fusion und Klavier aufgenommen. Saxophon-Duos. Im Jazz Erziehung, die er ist ein renommierter Dozent und Autor mehrerer Bücher Meilenstein in verschiedene Sprachen übersetzt sowie Lehr-Videos und veröffentlicht Kammermusik. Er ist Gründer und künstlerischer Leiter der International Association of Schools of Jazz. IASJ. , Eine Organisation von Jazzschulen aus über 40 Ländern. Auszeichnungen zählen die Ehrendoktorwürde von der Sibelius-Akademie. Helsinki, Finnland. Grammy-Nominierung für die beste Solo 1998. Aufnahme in die International Association of Jazz Educators Hall of Fame im Jahr 2000.